pROXiMoS cOncIeRToS!

BUENO ACA LES DJEO UNOS AFICHES CON los conciertos q habra esta semana, hablamos!!!

HisToRia dE La BaTeRíA!!!

La Batería nace a principios del S. XX. Los principales elementos que la componen (bombo, caja, platos,...) existían ya en las orquestas clásicas y las fanfarrias militares. La aparición de la batería está directamente relacionada con la aparición del Jazz, aunque con las diferencias tecnológicas que existían a principios de siglo.

"La batería de jazz es la heredera de un pasado ancestral donde las pieles, las maderas y los metales revierten una perspectiva simbólica con respecto a todas las religiones del mundo. También conlleva le el sufrimiento de un pueblo (el pueblo africano) martirizado durante generaciones.

1900-1910
La Batería en sus inicios no tiene el ensamblaje que conocemos hoy en día. Los parches son de piel de animal, El bombo es muy grande, con pequeños accesorios unidos a él (campanas, Wood-Blocks, pequeño plato suspendido,...), y tiene un solo tom-tom llamado tom-tom chino con dos parches montados directamente sobre el cuerpo de madera.

Los años 20
En aquel entonces, la música de Jazz se hacía para bailar. Le batería tenía la sola misión de mantener el ritmo y marcar los tiempos fuertes en el bombo, que aún era grande y pesado (que a menudo era reemplazado por el base). Resulta curioso observar que aún no se utilizaba el Plato Ride para hacer caminar el ritmo.

De los 30 a los 50
Los años 30 ven resurgir una especial demanda de música para bailar. Los clubes de baile proliferan por doquier y de esta manera aparecen numerosas orquestas de baile y una gran cantidad de Big-Band, así como numerosos grupos de Jazz, y otros tipos de música que florecían en estos años. Y resurge enormemente la necesidad de contratar baterías de ritmo, los fabricantes mejoran enormemente la calidad de todos los materiales que conformaban estos instrumentos e incluso se hacen inventos que mejoran la interpretación.
Algunas piezas como "Sing Sing Sing" (orquesta de Benny Goodman - 1937) con Gene Krupa, las baquetas contribuyen a hacer evolucionar la imagen del batería que se convierten en verdaderos solistas de las orquestas, llegando incluso a liderar sus propias formaciones. Igualmente, el "set" de Gene Krupa se convierte en la batería estándar para todos los músicos de jazz y orquestas y Los fabricantes comienzan a proponer a los instrumentistas destacados que les dieran ideas para una construcción mas mejorada, llegando así la época en que la batería se convierte en el "set" de instrumentos que hoy en día conocemos.

Los años 50 y 60

La evolución más importante de este periodo es la aparición de las pieles sintéticas para las cajas, bombos y tom-toms (comercializadas por primera vez en 1957 por Remo). El fabricante Rogers propone en 1959 el primer sistema de sujeción de Toms verdaderamente articulado (Fijado sobre el bombo).

La aparición del Rock'n'roll asociado al desarrollo de la tecnología (discos, TV...) y el "show business" ponen a los instrumentistas en primer lugar de la sociedad. El boom de grupos como los Beatles, Roling Stone, etc. Popularizan aún mas el instrumento entre las generaciones más jóvenes. Los fabricantes se proponen ofertar todo tipo de materiales, desde la batería para debutantes como los modelos de gama alta. La enorme cantidad de baterías de Rock, cada uno con su propio estilo, contribuyen a la mejora desorbitante de la fiabilidad y la sonoridad de este instrumento.

De los 70 a la actualidad

El desarrollo musical de muchos grupos de esta época se debe a la proliferación de toms y platos en sus baterías. Los dos toms sobre el bombo se convierte en normal en cualquier fabricante de baterías. Y los demás sistemas de sujeción y soporte se vuelven cada vez más normales y fuertes. Y es a partir de los años 80 cuando se inventan todo tipo de soportes, herrajes, pies, etc., hasta la aparición del Rack (que aguantan todo el sistema de soportes).

Los años 70 ven la aparición de fabricantes japoneses (Pearl, Tama, Yamaha,...) que poco a poco se irán comiendo a las marcas americanas y Europeas, gracias a su bajo coste y su gran rendimiento, este es el aldabonazo final para la total popularidad de este instrumento.
Algunos grandes nombres de la historia de la batería, no me gustaría que se me olvidaran nombra, aunque su aporte no haya sido tan significado como otros, son, sin duda alguna, la gran base de la historia de la batería: Chick Web, Max Roach, Philly Jo Jones, Art Blakey, Roy Haynes, Bernard Purdie, Harvey Mason, David Garibaldi, Steward Copeland, y otros grandes virtuosos que seguro que se me olvidan.

Solamente la tecnología de construcción de los nuevos instrumentos nos dirá hacia donde nos lleva la nueva visión del ritmo en este instrumento. La construcción electrónica de los elementos que la componen nos llevan de nuevo hacia una sonoridad sin límites, solo nos queda esperar a disfrutar de lo que nos depara el futuro

Björk en Lima

Bjork ofreció un concierto para el recuerdo
miércoles, 14 de noviembre , 2007 - 11:20:53

Bjork convirtió el sueño de cuatro mil fanáticos en una realidad.

Cuatro mil personas vieron su sueño hecho realidad al escuchar a la cantante islandesa en el Vértice del Museo de la Nación entonando lo mejor de sus composiciones en medio de las luces, las banderolas y los aplausos de los fanáticos.

Como en una fantasía la voz se hizo colores y apareció Bjork acompañada de diez jóvenes músicos cuyas trompetas, clarines y tubas iniciaban una marcha lenta y oscura.

Las banderolas que decoraban el escenario empezaron a ondularse, poco después de que los ‘fans’ corearan “Hunter” como si se tratase de un himno o de una barra enérgica respondían a las estrofas diciendo: “Oh…Oh…Oh…”.

Aplausos al unísono

Escuchar la voz de Bjork en vivo fue, para sus seguidores, una ilusión. “Esto es un sueño” gritaban todos saltando y con lágrimas en los ojos. Ella sobre la tarima brillaba descalza y con una túnica verde que llevaba venas marrones que simulaban las ramas de un árbol.

“Earth intruders” también fue parte de su impecable presentación en un Vértice abarrotado de miles de fanáticos que morían cada vez que ella decía “Gracias” al final de cada canción.

“Quiero ver sus rostros”

Los flashes y las cámaras no van con ella, la distraen, la marean. Por eso Bjork pidió a todos colaborar con ella y apagar sus celulares y guardar sus cámaras. “Por favor, me gustaría que todos apartaran sus cámaras para poder ver sus rostros. Necesito que me ayuden con eso, porque no es divertido”, dijo la intérprete de “Army of me”.

El final del concierto llegó luego de hora y media de espectáculo, cuando una lluvia de papeles multicolores descendía desde lo más alto del escenario.

“Muchas gracias” y una última sonrisa. Era Bjork despidiéndose de Lima, dejando a todos con la miel en la boca. Abandonó el proscenio y con ella se disolvieron las luces y la utopía.

Hyperballad, para muchos la mejor parte del concierto... I go through this before you wake up, so i can feel happier to be safe up here with you... :'(


De otra camara... We live on a mountain...


Innocence, de su ultimo disco titulado Volta

liquida -los liquida-

hablando de nuevas bandas peruanas, tenemos a liquida, banda alternativa que mezcla generos de una manera sutil y cruda a la vez, guitarras estridentes con melodias enternecedoras crean el ambiente perfecto para un cruce de armonias que juntas exponen temas personales en la mayoria de las canciones, letras intimistas con cierto aire poético. En verdad una muy buena banda a mi paraceer una d las mejores q esta surgiendo en nuestro pais, son lo maximo chicos, richard , jack, y mauricio ( kien sera=) no lo manyo jajajajjaja aunke esten catatonicos jaja , aka les dejo una pekeña reseña historica de la banda ejejeje escuchenlosssssssss, alucinen y enamorense d ellos:)
Líquida se forma a fines del 2003 por Juan Manuel Chávez, Richard y Stuart Villanueva(ex Scream)y Jack Bastante(ex Ni Voz Ni Noto). Inmediatamente empezaron a trabajar los temas que formarían parte de su primera producción musical y paralelamente empezaron a ofrecer conciertos en diferentes pubs de lima. En mayo del 2004 Jack y Richard ingresaron a la banda Los Zopilotes, por lo que Líquida entra en receso por 6 meses, en ese tiempo Juan Manuel (por estudioso ) y Stuart dejan la banda. A finales del 2004, Jack y Richard deciden irse de Los Zopilotes y seguir con el proyecto de Líquida, es así que incorporan a Mauricio Noel como nuevo baterista de la banda, formando así un power trío.